Co można pomalować gwaszem, 7 najlepszymi technikami i klasą mistrzowską dla początkujących

Gwasz to ulubiona farba profesjonalnych artystów i dzieci. Zawartość słoików i tubek rozcieńcza się wodą, a następnie jest to kwestia technologii, można namalować wiejski krajobraz lub plakat na Święto Pracy. Technik rysunkowych jest wiele – od prostych pociągnięć pędzla, poprzez wcieranie płótna gąbką, po skrapianie farbą i rysowanie palcami spodoba się zarówno dzieciom, jak i dorosłym. Rysunek jest formą sofrologii. Równowaga psychiczna zostanie szybko przywrócona podczas tworzenia rysunków gwaszem.

Ogólne wskazówki dla początkujących artystów

Gwasz malowali znani zagraniczni i krajowi mistrzowie - Pablo Picasso, Salvador Dali, Albrecht Durer, Alexander Benois, Boris Kustodiev. Farby na bazie wody warto potraktować poważnie, choć częściej stosuje się je do barwienia rękodzieła. Są łatwiejsze w obróbce niż farby olejne.

Malarstwo gwaszowe obejmuje portrety, pejzaże, martwe natury, abstrakcje, obrazy w stylu surrealizmu. Przed podniesieniem pędzla powinieneś zapoznać się z podstawowymi zasadami pracy z gwaszem:

• zacznij rysować szkicem ołówkiem, a następnie nałóż farby;
• nauczyć się technik rysunkowych w pejzażach;
• przejść od prostych do złożonych, od schematycznych obrazów do szczegółowych obrazów;
• sprawić, by odległe obiekty były ciemniejsze, a bliższe jaśniejsze;
• opisz środek kompozycji;
• zacznij rysować od góry arkusza;
• najpierw nałóż farbę na duże przedmioty, a następnie narysuj małe szczegóły;
• narysuj kontury w kontrastowym kolorze;
• nałóż cień za pomocą fioletu, niebieskiego, zielonego, ale nie maluj go na czarno;
• popraw błędy na całkowicie wysuszonej farbie;
• w miarę wysychania odcienie rozjaśniają się, dlatego podczas nakładania należy podnieść grubszą farbę;
• do rysowania chmur używamy bieli, trawa jest jasnozielona, ​​a drzewa ciemnozielone;
• przed zastosowaniem nowej techniki rysunkowej najpierw przećwicz szkic.

Do rysowania potrzebne będą:

• papier, płótno;
• malatura;
• pędzle;
• prosty ołówek;
• guma;
• paleta;
• szpachla;
• szklanka do wody.

Paletę można zastąpić deską drewnianą dowolnego rozmiaru. Po opanowaniu pracy z kolorem i konstrukcji kompozycji artyści rezygnują z rysowania ołówkiem na płótnie.Szkice są wykonane w albumie w celu odtworzenia krajobrazu widzianego w kolorze ze szkiców.

Nóż paletowy to metalowe narzędzie podobne do kielni budowlanej do nakładania cementu. Z jego pomocą gwasz jest czyszczony i nakładany na płótno.

Podstawowe informacje o gwaszu

Gwasz to farba na bazie wody. Powstaje na bazie akwareli, ale ma gęstszą konsystencję i bardziej nasycony kolor, nie rozlewa się po płótnie.W produkcji gwaszu, wybielacza stosuje się naturalne pigmenty i dodatki mineralne: gumę owocową, miód, glicerynę , oleje, ale także akryl. Aby zagęścić masę, dodaj skrobię, dekstrynę, gumę arabską. Dzięki tytanowej farbie w kompozycji tonu gwasze są bardziej wyciszone.

Składniki farb do różnych rodzajów prac są różne. Szkolna farba plakatowa zawiera klej PVA.

Charakterystyka farby gwaszowej:

• można nakładać warstwami, na tło po wyschnięciu rysować drobne detale i tworzyć objętościowe wzory;
• farba wysuszona w puszce rozpuszcza się w wodzie;
• do poprawienia błędu na rysunku nie jest potrzebny rozpuszczalnik chemiczny.

Używanie farby gwaszowej jest łatwe - wystarczy dodać wody. Szybko wysycha, jest delikatny dla skóry i łatwo się zmywa. Gwasz służy do artystycznego malowania paznokci, wykorzystywany w body artu. Stosowany jest do aerografów i pokrywa duże powierzchnie.

Odmiany gwaszu i ich cechy

Właściwości gwaszu różnią się w zależności od celu. Profesjonalne farby są wcześniej rozcieńczane wodą, a mokry pędzel jest po prostu zanurzany w farbach dla dzieci.

Artystyczny

Farba do tworzenia skomplikowanych dzieł sztuki ma jednolitą konsystencję. Tony wypadają płasko, a obraz wygląda na trójwymiarowy.Powierzchnia obrazu na płótnie jest aksamitnie matowa. Do pokrycia akwareli wystarczy jedna kreska. Trwałość i właściwości dekoracyjne zapewnia guma arabska - żywica akacji arabskiej. Artystyczne opakowania gwaszowe opatrzone są napisem „luxury” lub „premium”. Kolory są jak najbardziej zbliżone do naturalnych, aby tworzyć realistyczne obrazy.

Przytwierdzać

Malarstwo do pisania na płótnie, papierze Whatmana, kartonie, malowanie dekoracji ze sklejki. Plakatowy gwasz zawiera kaolin - białą glinkę, dzięki której kolor nie blaknie z upływem czasu. Na opakowaniu nie ma dodatkowego oznaczenia, jedynie napis „gwasz”. Farby te są odpowiednie dla kreatywności dzieci i nauki rysowania. Paleta jest mniej zróżnicowana i składa się z podstawowych kolorów. W przypadku plakatów gwasz to gwasz dziecięcy, łatwy do rozpoznania po błyszczącym kartonowym opakowaniu.

Fluorescencyjny

Dekoracyjny rodzaj gwaszu z substancjami organicznymi - luminoforami. Specjalne pigmenty sprawiają, że obrazy są jaśniejsze w świetle słonecznym, a neonowe kolory są widoczne w ciemności. W celu utrwalenia do kompozycji dodaje się klej PVA i środek antyseptyczny. Gwasz fluorescencyjny jest mniej gęsty, dlatego nakłada się go tylko na białą powierzchnię. Fluorescencyjny gwasz należy do farb z efektami specjalnymi. Różnorodność masy perłowej jest również używana do dekoracji wzorów. Jest bardziej przejrzysty niż zwykle. Jasne i błyszczące rodzaje gwaszu nie komponują się dobrze z gwaszami artystycznymi.

Akryl

Najtrwalszy gwasz przylega do każdej powierzchni dzięki zawartym w składzie akrylanom. Kalkomanie i projekty nie blakną z czasem i pozostają żywe. Gwasz akrylowy służy do malowania wyrobów szklanych i drewnianych.

Patrzeć na Również

Jak farbować futro w domu, 6 najlepszych produktów i instrukcje

Jak wybrać pędzel do malowania obrazów

Podczas pracy różnymi technikami ważny jest kształt pędzla:

• płaski - służy do nakładania jednokolorowej farby na duże obszary płótna;
• okrągła, owalna - nadaje się do każdego rodzaju prac, grubość linii zwiększa się wraz z naciskiem;
• konturowy, cienki - pozwala delikatnie wykonywać drobne detale, kreski;
• wentylator - używany do wypełnienia tła.

Pędzle dobierane są zgodnie z techniką malarską. Wykonane są z naturalnego włosia i syntetycznej przędzy.

Rodzaje pędzli używanych do nauki rysunku:

• wiewiórka - średnio miękka z ostrym końcem do precyzyjnych pociągnięć. Nadaje się do rysowania drobnych szczegółów. Szczotki z włosia wiewiórki szybko się zużywają;
• rdzeń - runo futrzaka syberyjskiego jest trwalsze i twardsze;
• koza - szerokie i wąskie pędzle nadają się do rysowania dużych przedmiotów;
• syntetyczny - nylonowy welur starcza na długo, służy do malowania spodu;
• świnia - twarde pędzle nadają powierzchni płótna lub papieru fakturę;
• borsuki - odpowiednie do nakładania rozcieńczonego gwaszu.

Wizualne efekty specjalne tworzone są za pomocą pędzli i nici silikonowych. Aby stworzyć obszerną i realistyczną martwą naturę, oprócz pędzli stosuje się gąbki piankowe, ręczniki papierowe i wałki.

Na czym możesz się oprzeć

Malują grubym i gęstym gwaszem na papierze, tkaninie, przezroczystych i nieprzezroczystych twardych powierzchniach. Głównym wymaganiem dla podłoża, na które nakładana jest gruba farba, jest gęstość.

Papier

Idealną powierzchnią do studiowania sztuki malowania jest gładki biały papier Whatmana, karton, papier A4 o wysokiej gęstości. Papier barwiony i akwarelowy nadaje się do malowania gwaszem.

Tektura falista z czasem się odkształca.

Sklejka

Na drugim miejscu pod względem użyteczności po kartonie znajduje się drewniana podstawa.

Gotową pracę należy polakierować.

Szkło

Gwasz służy do malowania naczyń i okien.

Aby zachować farbę, części są lakierowane. Gwasz maluje płatki śniegu na oknach na Nowy Rok.

Włókienniczy

Batik, czyli malowanie tkanin, przekształca przedmioty w dzieła sztuki.

Aby naprawić farbę, płótno pokrywa się specjalnym lakierem do tkanin.

Jakie istnieją techniki rysowania

Gwasz to wszechstronna farba, która nadaje się zarówno do tradycyjnych, jak i nietradycyjnych technik. Główne techniki to ciasto i lukier. Z doświadczeniem artyści łączą je i dodają własne wynalazki.

lukier

Technika polega na nakładaniu farby naprzemiennie warstwami. Najpierw nałóż pierwszą warstwę, poczekaj, aż wyschnie, a następnie nałóż następną.Jeśli będziesz kontynuować pracę, zanim poprzednia warstwa wyschnie, kolory zmieszają się w niechlujny odcień. Farba zyskuje średnią gęstość. Aby rozmaz był przezroczysty, dodaj więcej wody. W technice szkliwienia stosuje się do pięciu tonów.

pasztecik

Farbę nakłada się grubą warstwą. Obraz nabiera faktury i odcieni dzięki różnym kierunkom pociągnięć. Aby zapobiec pękaniu gwaszu po wyschnięciu, dodaje się do niego klej PVA.

Mieszany

Podczas pisania obrazu używa się kilku rodzajów farb i narzędzi - gwasz, akryl, akwarela, olej, pastel, tempera. Techniki również łączą się - cieniuj tło gwaszem i maluj detale akrylem.

Niekonwencjonalne techniki malarskie

Aby obrazy wyglądały niestandardowo i odzwierciedlały indywidualną wizję autora, stosują nietypowe metody nakładania farby. W twórczości dzieci wykorzystanie nietradycyjnych i mieszanych technik pomaga nauczyć się nieszablonowego myślenia i myślenia o planie pracy.

Monotyp

Obraz, wykonany techniką monotypii, wygląda jak wydrukowany rysunek. Jak uzyskać wydruk:

• narysuj obrazek na jednej połowie arkusza;
• złóż arkusz na pół i naciśnij, aby świeża farba została wydrukowana na czystej połowie;
• rozłóż papier.

Na drugiej połowie arkusza pozostanie odcisk obrazu, podobny do drukowanej ilustracji. Specyfika monotypii polega na tym, że każdy obraz jest niepowtarzalny i nie ma dwóch identycznych odbitek. Na rysunku używany jest jeden lub więcej kolorów.Za pomocą odcisku wykonuje się obiekty bazowe lub obiekty tła. Dodaj szczegóły do ​​drukowanego obrazu za pomocą gładkich pociągnięć.

W technice monotypii wykonano symetryczne kolorowe plamy na kartach asocjacyjnego testu psychologicznego Rorschacha.

diatypia

Technika odnosi się również do sposobu nadruku obrazu:

• nałóż warstwę farby wałkiem na gładką, gęstą powierzchnię;
• połóż arkusz cienkiego papieru na świeżej farbie;
• narysuj obrazek ołówkiem;
• usuń cienki arkusz.

Rysunek zostanie wydrukowany na grubym i cienkim papierze, a otrzymasz dwa obrazy z tą samą fabułą. Linie można nakładać za pomocą sztyftów o różnej grubości, a na solidną podstawę można nakładać wiele kolorów. Obraz na kolorowym tle wygląda trójwymiarowo i niestandardowo. Zamiast wałka użyj bawełnianej szmatki. Aby lepiej ustawić obiekty, zastąp białą kartkę półprzezroczystą kalką kreślarską.

Blotografia

Technika polega na nakładaniu i nanoszeniu farby na płótno.

Jak to jest zrobione:

• zanurz pędzel w farbie;
• poczekaj, aż kropla spłynie na papier lub spryskaj losowo gwasz na powierzchni dłonią;
• Dmuchaj na duże wypukłe krople z góry lub przez słomkę koktajlową.

Najpierw zostaną uzyskane abstrakcyjne rysunki z plam. Aby nadać im kształt zwierząt i roślin, naprzemiennie duże i małe spraye. Obraz jest również pokryty papierem przymocowanym na górze.

Patrzeć na Również

Odmiany farb lateksowych i czym one są, 8 głównych producentów

W technice bibuły uzyskuje się ciekawe życie morskie: ukwiały, koralowce, meduzy, mięczaki. Za pomocą plam łatwo jest przedstawić wodę, deszcz, kroplę w zwolnionym tempie.Plamy można umieszczać na jednolitym, suchym tle lub drugorzędne przedmioty można malować zwykłymi pociągnięciami lub innymi technikami.

szczęśliwy

W technice nie używa się pędzli, ale farbę nakłada się ręcznie. Istnieją dwa rodzaje wydarzeń:

• nałóż kolorowe plamy dłońmi i pięściami;
• rysuj i koloruj obiekty opuszkami palców.

Metoda rysowania styków rozwija u dzieci zdolności motoryczne. Do malowania palcami produkowany jest specjalny gwasz na bazie naturalnych pigmentów i klejów. Są delikatne dla skóry i łatwo się zmywają.

Techniki malowania gwaszem

Połączenie wody i farb, za pomocą gąbki pozwala uzyskać płynne przejścia odcieni i tworzyć dziwaczne kształty.

Mokro na mokro

Technika ta służy do przedstawiania niewyraźnych kształtów - chmur, mgły.

Jak zrobić:

• zwilżyć arkusz czystą wodą za pomocą pędzla;
• nałóż bezbarwną warstwę farby w tym samym kolorze;
• nie czekając na wyschnięcie, natychmiast nałóż na wierzch płynną warstwę drugiego koloru.

Kolory zmieszają się na płótnie, tworząc rozmyte, rozmyte tło. Następujące kolory należy nakładać szybko i dobrze rozcieńczyć wodą, w przeciwnym razie nie będą się mieszać.

Mokro na sucho

Za pomocą tej techniki rysowane są obiekty o wyraźnych konturach:

• smugi grubej farby nakłada się na suchą powierzchnię;
• z ciemnymi kolorami łączą kontrastujące jasne kolory.

Malowanie pociągnięciami to klasyczny sposób pracy z gwaszem.

Przebranie

Do pracy potrzebny będzie płyn maskujący - specjalne narzędzie, które zabezpiecza papier przed malowaniem. Jest sprzedawany w sklepach z artykułami dla plastyków.Maskowanie służy do tworzenia białych kształtów lub liter o wyraźnych konturach.

Jak wykonać technikę:

• papier pokryty płynem maskującym;
• gdy powierzchnia wysycha, na wierzch nakłada się gwasz;
• usuń przebranie z wyschniętej farby za pomocą warstwy farby.

Ważne jest, aby poczekać, aż płyn maskujący wyschnie, w przeciwnym razie przyklei się do farby i odklei wraz z papierem. Wysuszone przebranie nie klei się do rąk i wygląda jak klej. Wyciągnij go igłą lub palcami, aby go usunąć.

Oświetlenie

Technika pozwala nie mieszać farb, ale rozjaśniać je kilkoma odcieniami wilgotną szmatką:

• narysuj obiekt równą warstwą gwaszu;
• zwilż szmatkę w wodzie, wykręć ją;
• wymazać rysunek.

Rozjaśnianie usuwa również całkowicie kolor, ale w przeciwieństwie do maskowania krawędzie rozjaśnionego obiektu będą postrzępione. Liście i kwiaty są malowane od spodu szmatką i szablonem. W arkuszu papieru wycina się otwór, aby dopasować go do kształtu przedmiotu i umieszcza na płótnie. Tkanina jest zanurzona w farbie i naniesiona na płótno na szablonie.

Gąbka

Porowaty materiał pozostawia wrażenie objętości. Gąbkę zanurza się w farbie, a wzór jest stemplowany. W ten sposób przedstawiona jest szorstka lub gęsta tekstura - ziemia, gęsta korona drzew, trawa.

sgraffito

Jak zrobić:

• zastosuj ton tła;
• udekoruj ciemniejszymi lub jaśniejszymi pociągnięciami;
• zeskrob górną warstwę, aby odsłonić dolną.

Farbę czyści się igłą, zaostrzonym sztyftem, nożem. Odbiór odbywa się szybko, aż do wyschnięcia wierzchniej warstwy. Obrazy gwaszowe, malowane techniką sgraffito, wyglądają jak akwaforty.W ten sposób tekstura jest zwykle przedstawiana na pierwszym planie, dając efekt zadrapań.

Podświetlanie

Technika ta służy do rysowania zmarszczek na wodzie, żył na liściach, gałęzi na wierzchołkach drzew. Na płótno nakładana jest warstwa gwaszu, ostrymi narzędziami wykonuje się rowki w odpowiednich miejscach i wypełnia innym kolorem.

Plamy

Przy użyciu niezwykłej techniki przedstawiono małe obiekty wolumetryczne - kamyki, liście, krople.

Jak zrobić:

• zanurz pędzel w farbie;
• podnieść stos;
• pociągnij włosy do siebie, skieruj je w stronę płótna i energicznie puść.

Farba spryskuje papier małymi kropelkami i uzyskujesz niezwykłą teksturę.

Do natrysku użyj pędzla o sztywnym włosiu. Resztę farby przykryj kawałkiem papieru, aby kropla spadła w określone miejsce.

Proste obrazy krok po kroku

Osobliwością rysowania etapowego jest to, że główne obiekty i tło są rysowane tylko poziomymi pociągnięciami. Następnie dodawane są światła, cienie i drobne szczegóły za pomocą jasnych i ciemnych tonów.

Drzewo w śniegu

Tryb wykonania:

• Zastosuj tło z pierwszą warstwą - błękitne niebo i biały śnieg na ziemi;
• poczekaj, aż farba wyschnie;
• narysuj ołówkiem pośrodku, po prawej lub po lewej stronie drzewo;
• zakreśl kontur pnia i gałęzi brązem, pomaluj czarnym wnętrzem;
• końce gałęzi podświetl spód pnia na biało;
• narysuj cień na śniegu na szaro.

Na koniec dodaj trochę ekspresji niebu za pomocą różowych poziomych kresek na horyzoncie i ciemnych fioletów u góry kompozycji.

krajobraz górski

Jak rysować:

• prostym ołówkiem narysuj kontury szczytów górskich;
• narysuj błękit nieba;
• przedstawiaj chmury na biało;
• mieszaj odcienie niebieskiego i fioletu i maluj góry;
• podkreśl zbocza białą farbą, na którą pada słońce;
• końcówką szerokiego pędzla obrysuj krawędzie na zboczach; farbę można również nakładać krawędzią szpatułki;
• połącz niebieską i białą farbę i podkreśl podnóże gór;
• narysuj las iglasty graniczący ze wzgórzami niebieskimi, zielonymi i żółtymi pociągnięciami;
• pomaluj ziemię mieszanką zieleni, żółci i jasnobrązowego;
• ponownie zmieszaj kolory biały i niebieski, pomaluj jezioro na pierwszym planie, dodaj refleksy zieleni brzegów i białe refleksy na wodzie;
• z akcentami zieleni i błękitu, aby reprezentować krzaki na brzegu.

Podsumowując, narysuj kwiatowy dywan małymi białymi, ochrowymi, szmaragdowymi i jasnofioletowymi pociągnięciami.

Liście

Łatwy sposób na narysowanie małych liści drzewa:

• zarysuj pień i gałęzie ołówkiem;
• pomaluj brązowym kolorem, narysuj małe gałęzie;
• Zanurz płaski pędzel w zieleni, trzymaj go prostopadle, obrysuj spiczastą koronę. Metoda dabbingu zastępuje rozpryskiwanie.

Patrzeć na Również

Zasada działania farby paramagnetycznej i jej zmiana koloru, inne rodzaje

Tulipan

Jak narysować kwiat:

• narysuj łodygę, liście i pączek prostym ołówkiem;
• pomaluj płatki na czerwono, a liść na zielono;
• przyciemnij łodygę;
• nałóż drugą warstwę koloru i przedstaw cień;
• dodaj czerń do czerwonego odcienia i narysuj krawędzie płatków, podkreśl cień;
• zastosuj biały blask po jasnej stronie;
• nałóż jasnofioletowy odcień na podstawę pąka.

Na płatkach możesz przedstawić krople: umieść kropki w kolorze ciemnoczerwonym i jasnofioletowym, a na wierzchu ociekaj bielą.

Ciekawe pomysły dla początkujących

Jako dziecko interesujące jest rysowanie wszystkiego. Podobnie jak małe akyny sztuk pięknych, dzieci rysują to, co widzą. Pod pędzlem młodych artystów w jaskrawych kolorach pojawia się ogród babci, w ich oczach nauczycielka, pitbulla sąsiada i ojciec zapalający żarówkę.

Percepcja staje się matowa w wieku dorosłym. Wśród codziennych spraw i spraw trudno znaleźć obraz, który poruszy wyobraźnię, a pragnie się go uchwycić na obrazach.

Poniższe pomysły pomogą pobudzić wyobraźnię artystyczną:

• spójrz na stare fotografie lub rysunki dzieci, przypomnij sobie, co lubiłeś rysować w dzieciństwie - ludzi, zwierzęta, śmieszne bajki;
• wyszukać w Internecie zdjęcia na wybrany temat i spróbować odtworzyć je różnymi technikami rysunkowymi;
• narysuj prostą lub ulubioną rzecz z natury - antyczny wazon, samochód, książkę;
• przejdź do klasycznych tematów - kup różne owoce i narysuj martwą naturę z grą światła i cienia, przedstaw roślinę doniczkową lub bukiet.

Możesz rysować z natury lub ze zdjęcia: zwierzaki, ulubione filmy i gwiazdy muzyki pop. Miłośników sztuki zainteresują reprodukcje światowych arcydzieł – obrazy w stylu pop-art Andy'ego Warhola, portret Marilyn Monroe, Mona Lisa, „Krzyk” Edvarda Muncha czy „Gwiaździsta noc” Van Gogha. Jednocześnie nie jest konieczne osiąganie dokładnych podobieństw i kopiowanie techniki autorów. Rezultatem są nieoczekiwane, a nawet zabawne obrazy.

Mistrzowska klasa na złożonym rysunku

Ciekawy efekt uzyskuje się rysując na zmiętym papierze.Pigment wypełnia pęknięcia, a obraz wygląda jak marmurkowy wzór. Za pomocą tej techniki malują tropikalny krajobraz.

Do sztuki potrzebne będą:

• gwasz;
• papier akwarelowy;
• prosty ołówek;
• szeroki i cienki pędzel;
• żelazo.

Technika wykonania:

• mocno zgnij kartkę papieru, a następnie wygładź ją i rozłóż rękoma;
• przygotuj szeroką szczotkę;
• narysuj linię horyzontu rozcieńczonym niebieskim;
• pośrodku nad horyzontem narysuj półkole słońca półprzezroczystym żółtym gwaszem;
• malować na pół słońca;
• mieszaj kolor w kierunku środka wilgotnym pędzlem;
• narysuj kontur słońca półprzezroczystym pomarańczowym kolorem;
• mieszaj na zewnątrz wilgotnym pędzlem;
• pomaluj niebo wokół krawędzi arkusza różem lub fioletem, farba jest nadal dobrze rozcieńczona w stanie akwareli;
• ponownie zmiksuj wilgotnym pędzlem na środek arkusza;
• pod półkolem słońca umieść trzy linie w kształcie rogów odwróconego trójkąta i również rozmyj je, aby uzyskać odbicie słońca;
• po bokach pod linią horyzontu nałóż pociągnięcia niebieską farbą i wymieszaj je z cieniami z żółtymi;
• pomaluj spód arkusza, który przedstawia ocean, z liniami i rozmyciami;
• poczekaj, aż farba wyschnie;
• prasowanie żelazkiem;
• Zanurz cienki pędzel w czarnym gwaszu i narysuj dwie linie z lewego dolnego rogu - przyszłe palmy;
• pogrub je i zaznacz pnie, a na wierzchołkach narysuj liście;
• na dnie wody narysuj kontury delfinów ołówkiem i pomaluj je na czarno;
• wzdłuż krawędzi obrazu zaznacz kontury liści tropikalnych, a także narysuj na czarno.

Rezultatem jest zachód słońca nad oceanem patrzący przez dżunglę.

Sekrety i zawiłości pracy z gwaszem

Zestaw farb gwaszowych składa się z czterech, sześciu lub szesnastu kolorów. Duże zestawy artystyczne dostępne są w 32 odcieniach. Sąsiednie tony w palecie kolorów dają jednolity kolor po zmieszaniu i kontrastujących tonach z szarym odcieniem. Jak mieszać ze sobą farby, aby uzyskać nowe odcienie, przedstawia poniższa tabela:

Co jeszcze warto wiedzieć o pracy z farbami gwaszowymi:

• Przed aplikacją nasmaruj papier czystą wodą i pozostaw do wyschnięcia. Arkusz rozciągnie się i nie zwinie w rurkę po wyschnięciu farby;
• gwasz rozcieńcza się wodą do konsystencji płynnej śmietany;
• aby farba nie złuszczała się, dokładnie ją wymieszaj;
• pigment w zbyt płynnej warstwie układa się nierównomiernie, pojedyncze plamy trudno pokryć kolejną warstwą;
• linie poziome nakładają się na linie pionowe;
• aby nie było brudnych smug, czarny nie służy do nakładania cieni przedmiotów;
• tkanina pokryta jest specjalnym gwaszowym środkiem zapobiegającym rolowaniu - środkiem zwilżającym nr 1, zawierającym żółć bydlęcą;
• przed pracą nad plakatem na ulicę do gwaszu dodaje się żelatynę;
• aby wyeliminować niepotrzebne pociągnięcia, zmiękcz suchą farbę na płótnie wilgotnym pędzlem.W takim przypadku ton rozjaśni się, kontury zostaną rozmazane;
• jeśli kolor nie jest dobrze dobrany, możesz go zamalować;
• farba nałożona na ciemny podkład rozjaśnia się po wyschnięciu i ciemnieje na jasnym tle;
• aby zobaczyć, jak kolor będzie wyglądał po wyschnięciu, wykonaj paletę farb kontrolnych;
• aby pieluchy wyschły szybciej, można je suszyć suszarką do włosów;
• do spękanej farby dodać gumę arabską i wymieszać;
• obrazy na drewnianej podstawie są lakierowane.

Gwasz można przechowywać w szczelnie zamkniętych słoikach w temperaturze pokojowej. Gotowych obrazów nie składa się w tuby, ponieważ gruba warstwa farby pęka i kruszy się. Prace są składane w teczkę, wkładając bibułkę między arkusze. Zapobiegnie to nadrukowaniu farby na odwrocie obrazów.